@CopyLab Er Instagram-kontoen Lager digitale collager av kjente kunstverk og ikoniske moteøyeblikk

Stil

@CopyLab Er Instagram-kontoen Lager digitale collager av kjente kunstverk og ikoniske moteøyeblikk

Det er en konto som er full av smarte og fasjonable fotobomber.

30. november 2019
  • Facebook
  • Twitter
  • pinte~~POS=TRUNC
Foto: @Copylab. Bacchus og Ariadne: Guido Reni, 1621. Briefs: Courtesy of Calvin Klein; @Copylab. Mona Lisa: Leonardo da Vinci, 1503. Veske: Med tillatelse fra Dior; @Copylab. Flora: Francesco Melzi, 1520. Broderi: Med tillatelse fra Gucci
  • Facebook
  • Twitter
  • pinte~~POS=TRUNC

Velkommen til #FollowFriday, a Teen Vogue kolonne hvor vi snakker med skaperne bak noen av Instagrams kuleste stilkontoer. Denne uken chatter vi med Chris Rellas, som deler sine digitale collager av kjente kunstverk og ikoniske motemomenter på nettet via kontoen sin @copylab.

Et bilde av president Trumps ansikt Photoshopped på kroppen av en modell fra en Louis Vuitton-reklame, omgitt av et hav av vesker. Pharrell i en Moncler pufferkjole hentet fra sin nylige GQ omslag, limt inn på et renessansemaleri. Jennifer Lopez iført en ikonisk Versace-kjole midt i tåken og havet (et kunstverk med tittelen Vandrer over tåkehavet av den tyske maleren Caspar David Friedrich). Dette er bare noen av de tankevekkende digitale kreasjonene fra Chris Rellas, en kunstner som for tiden bor i Italia, og som klipper og limer sammen ikoniske øyeblikk i popkultur, mote og kunsthistorie på sin Instagram-konto, Copy Lab.

Hvis du bla gjennom kontoen, som har over 35 000 følgere, er det ikke uvanlig å smile, le høyt, eller bli inspirert til å ta et øyeblikk og tenke på noe dypere. Og det er akkurat poenget, som Chris forteller Teen Vogue: 'Copy Lab er et prosjekt basert på moro og utforskning'. På grunn av Chris sin mangeårige interesse for både kunst og mote, kom beslutningen om å leke sammen de to ganske naturlig. Han sier at han eksperimenterte med mote fra en tidlig alder og at det å se motedokumentaren Septemberutgaven på videregående var en 'game changer'. En natt i 2014, mens Chris gikk på college, påpekte bestemoren hans den åpenbare sammenhengen mellom kunst og mote, og ideene begynte å gå ut. 'Jeg hadde ikke tenkt på det på den måten før .... Jeg laget mitt første Copy Lab-bilde den kvelden,' sier han.

Fem år senere går kontoen fortsatt sterk. Kanskje skyldes det at kunstnere og motedesignere har samarbeidet i flere tiår: I nyere tid jobbet Raf Simons med samtidskunstneren Sterling Ruby på Dior; Gucci har ofte jobbet med slike som Petra Collins, Guccighost og Coco Capitan; og mange selskaper (Converse, Nars, listen fortsetter) har samarbeidet med Andy Warhol Foundation. Kontoen ser også ut til å kommentere måtene vi konsumerer kultur og de uskarpe linjene mellom mote og kunst, noe som bringer det gamle spørsmålet til tankene: Er motekunst? For sin del har Chris brakt de to verdenene sammen i herlig og humoristisk harmoni, og vi kan bare ikke få nok av kreasjonene hans.

Teen Vogue satte seg sammen med Chris for å finne ut hvordan aktuelle trender og popkulturelle øyeblikk informerer kontoen, favorittinnleggene hans så langt, og hva han håper folk tar bort fra å følge og samhandle med Copy Lab.

Annonse

Teen Vogue: Hvordan vil du forklare kontoen din og fokuset på den?

Chris Rellas: Copy Lab er et digitalt prosjekt som bringer kunsthistorie og mote sammen, med en dose humor. Hovedmålet er å ta ideer og bilder som er svært gjenkjennelige og bringe dem sammen på en uventet måte. Det er også viktig for meg at Copy Lab er et prosjekt basert på moro og utforsking. Oftere enn ikke lager jeg et bilde i håp om at folk vil smile eller tenke, jeg får det helt til, men jeg har aldri tenkt på det på den måten.

asiatisk på youtube

TV: Når startet du kontoen din første gang?

CR: Jeg har alltid elsket mote og kunst, så det føltes naturlig å slå sammen de to. Jeg studerte kunsthistorie på college og tilbrakte en sommerperiode på Nasty Gal i Los Angeles - Sophia Amoruso var en veldig tidlig tilhenger av meg.

En natt snakket jeg med bestemoren min om praksisplassen og studiene mine, og hun sa noe om at de to var nært knyttet sammen. Jeg hadde ikke tenkt på det på den måten før .... Jeg laget mitt første Copy Lab-bilde den kvelden. Bare noen uker senere ble Copy Lab omtalt på vogue.com for første gang. Den påfølgende sommeren var jeg så heldig å praktisere for Sarah Andelman på Colette i Paris. Sarah er en så fantastisk person - hun elsker å jobbe med unge artister. Hun fortsetter å støtte og inspirere meg.

TV: Hva er det du liker mest med å sette sammen kunstverk og elementer fra popkultur og mote?

Annonse

CR: Jeg liker å tenke på sammenstillinger, men jeg er en forferdelig maler, og kan ikke tegne. Copy Lab lar meg lage noe nøyaktig slik jeg ser det i hodet mitt. Det er virkelig tilfredsstillende.

TV: Hva er prosessen din for å lage innholdet du deler?

CR: En ide kommer vanligvis til meg når jeg blar på nettet. Jeg vil komme over en artikkel eller et bilde, og så er jeg av. Jeg går også på museer. Jeg bor i Italia nå, og reiser ofte for arbeid, så jeg prøver å se så mye kunst som mulig. Noen ganger er det så enkelt som å komme over et fantastisk kunstverk i en kirke. Basilica di Santa Maria del Popolo i Roma har to verk av Caravaggio - du vil aldri vite det hvis du bare går forbi. Fra disse utforskningene holder jeg en løpende liste over favorittverkene mine, inkludert alt fra en uklar Raphael til et superidelig stykke jeg ser i et lite galleri.

hva legger du på en curling iron burn

TV: Hvordan bestemmer du hva du skal lage og dele med dine følgere? Spiller aktuelle motetrender eller popkulturelle øyeblikk en rolle i det?

CR: Internett er virkelig dette store sosiale eksperimentet der du enkelt kan se den kollektive følelsen bak et hvilket som helst bestemt emne eller aktuell hendelse. Jeg liker virkelig å se på hva folk synes er 'kult' eller 'ukjent' og utnytte det. Jeg kunne skrevet en hel artikkel om tilstanden 'kult'. Det er fascinerende. Jeg snakker ofte med venner og kjører ideer forbi dem - jeg elsker å ha samarbeidspartnere og filtre.

Annonse

TV: Ironi og humor ser ut til å være en stor del av kontoen din. Kan du snakke med meg litt mer om det?

CR: Humor er viktig, spesielt for motebransjen. Det tar seg selv veldig alvorlig mesteparten av tiden. Det er godt å le og spørre oss selv.

TV: Hvordan har denne kontoen utviklet seg siden du startet den?

CR: Totalt sett har kontoen holdt seg den samme, og det er noe jeg virkelig er glad for. Sosiale medier handler om å holde følge, opprettholde folks oppmerksomhet. Jeg har byttet tannhjul før ut av nyvunne interesser, men jeg har aldri gjort det for å få flere følgere. Det er noe jeg virkelig er stolt av. Jeg har ikke flest følgere i verden, men jeg føler at de som er der er super lojale, og jeg vil sannsynligvis komme sammen med dem i det virkelige liv. Det føles autentisk, og det er derfor jeg ikke egentlig ønsker å gjøre store endringer. Litt evolusjon, selvfølgelig, når det gjelder å ta forskjellige synspunkter når de trengs, men ikke noe sprøtt.

TV: Hva har vært noen av favorittinnleggene dine så langt?

CR: Etter alt det meste om mote, er de politiske innleggene mine favoritt! Under det amerikanske presidentvalget ble jeg inspirert til å gjøre mye pro-Hillary / anti-Trump arbeid. Det føltes godt å bidra på en liten måte til en større samtale.

onanerer med lotion

TV: Hvordan har din praksis utvidet seg utover kontoen? Hvordan håper du å få det til i fremtiden?

CR: Copy Lab lærte meg mye om å jobbe med store organisasjoner - ideating og henrettelse under stramme tidsfrister. Jeg har jobbet med vogue.com, den Blad, Garage Magazine, Museum of Modern Art, Farfetch, Gucci, Calvin Klein, og selvfølgelig, Colette Paris.

TV: Hva håper du folk tar vekk fra å samhandle med arbeidet ditt?

CR: Jeg håper folk ler. Hvis de ikke ler, hva gjør de da?